El insensato de la playa que aquel día vi era el. Mi amigo de la infancia. Por circunstancias de la vida nos distanciamiento, nos dejamos de hablar y a día de hoy nose el porque. Lo conocí por tener la misma mirada que cuando era un niño, mismos gestos, y los mismos andares. Era él.  Pero ninguno de los dos nos acercamos a saludarnos.

En el cuadro estaba esa persona que parecía que todabia no se había ido. Aquella persona que hace 5 años había partido de este mundo. Aquella persona que sin darme cuenta se fue para siempre sin decir adiós. Aquella persona que añoro todos los dias de mi vida. Aquella persona que se portó como un padre para mi. Aquella persona a la que nunca olvidaré. Tequiero abuelo.

ANÁLISIS CINEMATOGRÁFICO

Alumno/a: Lucía Andrés Cal Curso: 2º Bach A

1 Ficha técnica y artística de la película.

Título original: La Vaquilla

Año: 1985

Duración: 122 min

País: España

Director: Luís García Berlanga

Guión: Rafael Azcona, Luis García Berlanga

Fotografía: Carlos Suárez

Música: Miguel Asins Arbó

Reparto: Alfredo Landa, Guillermo Montesinos, Santiago Ramos, José Sacristán, Carles Velat, Eduardo Calvo, Violeta Cela, Agustín González, María Luisa Ponte, Juanjo Puigcorbé, Amelia de la Torre, Carlos Tristancho, Valeriano Andrés, María Elena Flores, Antonio Gamero, Rafael Hernández, Valentín Paredes, Fernando Sancho, Tomás Zori, Joan Armengol, Pedro Beltrán, Luis Ciges, Ana Gracia, Sergio Mendizábal, Fernando Sala, Francisco Valdivia, Adolfo Marsillach, Amparo Soler Leal

Productora: Incine / Jet Films

Género: Comedia | Guerra Civil Española

2 Sinopsis.

Guerra Civil Española (1936-1939). En el frente, un grupo de soldados se limita a escribir cartas o a dormitar. Pero la tranquilidad se rompe cuando un altavoz de la Zona Nacional anuncia que, con motivo de la Virgen de Agosto, se va a celebrar en un pueblo cercano una corrida. Cinco combatientes de la Zona Republicana deciden robar la vaquilla para arruinarle la fiesta al enemigo y conseguir la comida que necesitan.

3 Análisis argumental.

Estructura: lineal.

Puntos de giro: situados en los diferentes tipos de escenas.

Temas que trata: Temas sarcásticos y conflictos internos durante la Guerra Civil.

Trama principal o argumento: Guerra civil.

Trama profunda o conflictos internos: conflictos, intercambio de productos.

Mensaje o valores que trata de transmitir: El desastre que supuso para la sociedad el comienzo y la duración de la Guerra Civil española, y las consecuencias que tuvo.

4 Análisis técnico.

Tipo de montaje: No se ha encontrado la información en la web.

Ritmo: continuado.

Tipo de fotografía: ambientada en la fecha de la Guerra Civil.

Empleo del sonido: En esta época ya estaba plenamente implantado en el cine el uso de sonido

Uso informático: No existía aún uso informático en la época.

Dirección artística (ambientación, vestuario, escenarios): ambientación de la España que atravesaba una Guerra Civil, vestuario propio de dicha época (generalmente vestuario de soldados) y escenario propios de la guerra y pueblos de alrededor.

5 Análisis connotativo o crítico (personal).

Una de las películas de chanza que pudieron perpetrar entre Azcona y Berlanga, con un reparto brutal y con un mensaje oculto que difícil de ver, provoca que la película se considerada de risa. Pero en dos escenas, en dos simples escenas, se retrató la Guerra Civil como nadie la podría haber intuido. El baño en el río, todos desnudos, sin uniformes, sin galones ni ribetes, siendo hombre con hombre, desconociendo la identidad del otro, siendo simples hombres, ni colores, ni bandos, sólo personas. Y el final, con la vaquilla, animal que entre los dos matan y que dejan descomponerse a la intemperie sin hacer nada, posiblemente, la mayor alegoría de la Guerra Civil, dos bandos la despellejaron y mataron a la vaca, España y entre los dos, la dejaron pudrirse sola tras sangrarla en una guerra.

ANÁLISIS CINEMATOGRÁFICO

Alumna: Lucía Andrés Cal Curso 2ºBACH A

1 Ficha técnica y artística de la película.

Título original: Pulp Fiction

Año: 1994

Duración: 153 min

País: Estados Unidos

Director: Quentin Tarantino

Guión: Quentin Tarantino, Roger Avary

Fotografía: Andrzej Sekula

Música: Varios

Reparto: John Travolta, Samuel L. Jackson, Uma Thurman, Harvey Keitel, Tim Roth,Amanda Plummer, Maria de Medeiros, Ving Rhames, Eric Stoltz, Rosanna Arquette, Christopher Walken, Bruce Willis, Paul Calderon, Bronagh Gallagher,Peter Greene, Stephen Hibbert, Angela Jones, Phil LaMarr, Robert Ruth, Julia Sweeney, Quentin Tarantino, Frank Whaley, Duane Whitaker, Steve Buscemi, Burr Steers

Productora: Miramax Films / Band Apart / Jersey Films. Productor: Lawrence Bender

Género: Thriller. Acción | Crimen. Historias cruzadas. Película de culto

2 Sinopsis.

Jules y Vincent, dos asesinos a sueldo con no demasiadas luces, trabajan para el gángster Marsellus Wallace. Vincent le confiesa a Jules que Marsellus le ha pedido que cuide de Mia, su atractiva mujer. Jules le recomienda prudencia porque es muy peligroso sobrepasarse con la novia del jefe. Cuando llega la hora de trabajar, ambos deben ponerse "manos a la obra". Su misión: recuperar un misterioso maletín.

3 Análisis argumental.

Estructura: circular e incluye flashbacks.

Puntos de giro: El baile de Vincent Vega y Mia, el baile de Mia en su casa, el pasaje bíblico de Jules, la violación a Marsellus Wallace, el robo de la cafetería…

Temas que trata: consumo de drogas, responsabilidades,

Trama principal o argumento: la cinta vira del romanticismo al thriller, y de éste a la comedia, suavemente, predominando siempre uno sobre los otros que, sin ausentarse, adquieren el tono de una excitante orgía anímica.

Trama profunda o conflictos internos: La película, que cuenta tres historias diferentes divididas en cinco capítulos.

Mensaje o valores que trata de transmitir:

4 Análisis técnico.

Tipo de montaje: no encontrado en la web.

Ritmo: cronológico con constantes flashbacks.

Tipo de fotografía: ambientada en la década de los noventa.

Empleo del sonido: ambientación y música de acompañamiento en la escena.

Uso informático: avanzado para la época con continuos cambios de ritmo provocados por los flashbacks.

Dirección artística (ambientación, vestuario, escenarios): vestuarios propios de los años noventa y según la escena.

5 Análisis connotativo o crítico (personal).

Tarantino y el mejor guión de la historia del cine. Estamos ante al menos, uno de los mejores guiones de la historia cinematográfica.Me gustaría hablar de la música, que es simplemente genial, Pulp Fiction me descubrió Misirlou y el tema de los créditos, simplemente una de las mejores BSO del cine.

ANÁLISIS CINEMATOGRÁFICO

Alumna: Lucía Andrés Cal Curso: 2Bach.A

1. Ficha técnica y artística de la película.

Título original: The Great Dictator

Año: 1940

Duración: 128 minutos

País: Estados Unidos

Director: Charles Chaplin

Guión: Charles Chaplin

Fotografía: Charles Chaplin, Meredith Willson

Música: Rollie Totheroh, Karl Struss (B&W)

Reparto: Charles Chaplin, Paulette Goddard, Jack Oakie, Reginald Gardiner, Henry Daniell,Carter De Haven, Grace Hayle, Maurice Moscovitch, Billy Gilbert

Productora: United Artists

Género: Comedia | Sátira. Nazismo. II Guerra Mundial. Propaganda

2. Sinopsis.

Un humilde barbero judío tiene un parecido asombroso con el dictador de Tomania, un tirano que culpa a los judíos de la crítica situación que atraviesa el país. Un día, sus propios guardias lo confunden con el barbero y lo llevan a un campo de concentración. Al mismo tiempo, al pobre barbero lo confunden con el tirano.

3. Análisis argumental.

Puntos de giro: no aparece la información en ninguna web.

-Temas que trata: guerras, discriminación entre los ciudadanos (discriminación religiosa), retrataba la silueta grotesca y siniestra de un hombre que se cree un superhéroe y que piensa que sólo tienen valor su opinión y su palabra.

-Trama principal o argumento: alegatos contra el fascismo -Trama profunda o conflictos internos: critica a los dictadores y a los Estados dictatoriales y promueve la unión del pueblo para beber a crear una democracia en la que no solo unos pocos tengan el poder sino en la que todo el mundo pueda votar y elegir a sus representantes -interviniendo así en el gobierno.

-Mensaje o valores que trata de transmitir: igualdad entre todos los ciudadanos, la unión hace la fuerza siempre que sea para un fin bueno común para la sociedad.

4. Análisis técnico.

-Tipo de montaje: no aparece la información en ninguna web.

-Ritmo: avanza progresivamente y de manera conjunta con la época histórica en la que se sitúa la historia (contexto histórico).

-Tipo de fotografía: fotografía ambientadas en la situación histórica.

-Empleo del sonido: Chaplin era el único cineasta en Hollywood que seguía realizando películas mudas cuando el sonido ya estaba plenamente implantado en el cine, y esta fue su primera película sonora, y también la de mayor éxito.

-Uso informático: no aparece la información en ninguna web.

-Dirección artística (ambientación, vestuario, escenarios): ambientada en la vida cotidiana, vestuario de la época, el filme se remonta a las postrimerías de la I Guerra Mundial, en 1918. La primera secuencia de la película nos sitúa en una trinchera, con una encomiable visión de conjunto.

5. Análisis connotativo o crítico (personal).

La película me ha gustado mucho y ha resultado entretenida. 

Alumna: Lucía Andrés Cal Curso: 2º Bachillerato A

Título del concurso

Gran Hermano

Día/Hora de emisión

Lunes a las 22:00

Jueves a las 22:00

Domingo a las 22:00

Número de temporada: 17

Cadena: Telecinco

• Produce: Boomerang TV, Mediaset España

• País: España

• Emisión: televisiva

Datos

• Tiempo de duración:

• Presentador: Jorge Javier Vazquez

• Persona invitada: concursante

• Tipo de público al que va dirigido: todo tipo de audiencia

Estructura técnica

MECÁNICA

• Concepto del programa: convivencia

• Estructura del programa: Convivir en una casa durante un periodo de tiempo.

• ¿Cómo es la competición?:El/La que mejor conviva se gana 200.000€

• Directo: Gala de los jueves y domingo 

• ¿Está conectado a través de redes sociales? Sí,Twitter, Instagram, Facebook.

ESTRUCTURA

Contenido: Convivencia

Tipo de realiyi: Convivencia

PRESENTADOR

Nº de presentadores: 2

Sexo: hombres

CONCURSANTES

Nº de concursantes: 20

Sexo: mixto

Edad: mayores de 18.

ASPECTO VISUAL DEL PLATÓ

Mobiliario: Una casa adornada y amueblada.

Formas:todas

Iluminación:iluminacion de una casa.

Decorado: real

Estructura técnica II

REALIZACIÓN

Posiciones de la cámara: Picado, normal y contrapicado

Planos que ofrece cada cámara: detalle, primer plano, plano medio, plano americano, plano general y gran plano general.

Tipos de planos y funciones: Primer plano: La casa

Plano medio y plano americano: aparece gente en la casa

Plano general y gran plano general: aspecto de la casa

SONIDO

Sintonía: aparece la canción del programa en cada anuncio y en la transición de la aparición de los concursantes.

Sonido del público: Cuando aparece la casa en directo

Microfonia: pie de micrófono, inalámbrico y los generales de la casa.

Silencio: Cuando habla el super.

GRAFISMO

Redes sociales: Twitter, Instagram, Página de Facebook…

Logo cadena: GH (y un ojo)

Información programas: a través del email del concurso.

Calificación, edad: calificación objetiva a la actuación y mayores de 18 para este programa.

Análisis ideológico del programa

¿Qué valores o ideas se pretenden transmitir? Que hay que tener buena convivencia.

Análisis de los concursantes

¿Son compatibles entre sí? No

¿Se adaptan a los retos planteados? a veces

Análisis de la audiencia

Franja horaria; inicio: 22:00, final: 00:45(aprox)

Rango de edad: apto para todo tipo de público.

Análisis de la franja horaria usada para su retransmisión

El programa debería tener un horario de inicio anterior, ya puestos a que lo emiten entre semana deberían reorganizar el horario para que el final del programa no fuera tan tarde.

Estudio comparativo

¿Existe algún tipo de programa similar en otra cadena de Tv? No

Sinopsis del programa

Entran en una casa cierto numero de personas con distintas formas de vivir, de personalidad, de gustos..personas totalmente distintas unas de otras, y tiene  que convivir entre ellas y llevarse lo mejor posible, aunque al público lo que le gusta sean las enfrentaciones entre ellas.

VALORACIÓN PERSONAL:

1 ¿Te gusta? Sí

2 ¿Cambiarías algo? No, solo el horario.

3 ¿Crees que hay mucha publicidad? Sí, por las redes sociales y en la Tv aparecen anuncios sobre el programa.

4 ¿Hay saturación de grafismo? No

5 ¿Crees que tiene futuro este programa en la parrilla televisiva? Si

6 ¿Crees que este espacio contribuye a satisfacer tus necesidades? No, solo es un programa de entretenimiento

7 ¿Este programa tiene alguna repercusión en nuestra sociedad y en mí mismo? Quizás puede hacer que la sociedad conozca personas nuevas.

• https://youtu.be/r4sLNfcm6tE